Навчання

Наші інструменти – огляд

Індивідуальні уроки в досвідчених викладачів, які не поспішають – кожна дитина і кожен дорослий навчаються у нас у власному темпі.

Фортепіано

  • приблизно від 6 років
  • також для дорослих
  • від класики до попу
Учениця зосереджено грає на роялі

Фортепіано – найуніверсальніший інструмент для початку взагалі: кожна клавіша має свій звук, і перші мелодії виходять уже на перших заняттях. Від барокового менуету через музику до фільмів і до поп-пісні – за фортепіано перед вами відкривається весь музичний світ. Чи то рояль, піаніно, чи цифрове фортепіано вдома: для початку вистачить простого інструмента зі зваженими клавішами.

А ви знали? Чому фортепіано означає „тихо-гучно“

Коли італієць Bartolomeo Cristofori близько 1700 року у Флоренції збудував перше фортепіано, він назвав його „gravicembalo col piano e forte“ – клавесин з тихо і гучно. Саме в цьому й полягала революція: уперше клавішний інструмент міг шепотіти і гриміти. Тож „pianoforte“, скорочено „piano“, означає просто „тихо-гучно“. І ще: у сучасному концертному роялі натягнуто близько 230 струн із загальним зусиллям до 20 тонн – стільки ж важать три слони.

Джерело: Metropolitan Museum of Art – рояль Cristofori

Скрипка

  • приблизно від 5 років
  • є дитячі розміри
  • оркестровий інструмент
Юна учениця зосереджено грає на скрипці

Мало який інструмент співає так виразно, як скрипка. Багато великих композиторів присвятили їй свої найкращі твори – а завдяки маленьким дитячим скрипкам уже пʼятирічні можуть почати водити смичком. Навчання розвиває слух, поставу та дрібну моторику, як жоден інший інструмент, і згодом відчиняє двері до гри в оркестрі та ансамблі.

А ви знали? Мільйонна таємниця Страдіварі

Найвідоміші скрипки світу створив Antonio Stradivari понад 300 років тому в Cremona – і донині вони продаються за десятки мільйонів, а таємниця їхнього звучання так і не була цілком розгадана. Одна з теорій: деревина росла під час „малого льодовикового періоду“ особливо повільно й щільно. А в смичку, до речі, натягнуто від 150 до 200 волосин із кінського хвоста.

Джерела: Ellinger Geigenbau – рекордний аукціон „Lady Blunt“ · Дослідження „Stradivari, violins, tree rings, and the Maunder Minimum“ (Dendrochronologia)

Віолончель

  • приблизно від 6 років
  • є дитячі розміри
  • оркестр та камерна музика
Юна віолончелістка зосереджено грає біля пюпітра

Жоден інший інструмент не наближається до людського голосу так, як віолончель: тепла, соковита й співуча. На ній грають сидячи, спираючи її на шпиль – великий корпус дає повний, глибокий звук. Її репертуар сягає від сольних сюїт Bach через велику камерну музику до музики з фільмів і попу. Завдяки віолончелям дитячих розмірів починати можуть уже шестирічні й цілком природно вростають у свій інструмент.

А ви знали? Сюїти з нотної крамниці

Коли 13-річний Pablo Casals 1890 року блукав із батьком Barcelona, він натрапив у нотній крамниці на старе видання Bach – Сюїти для віолончелі соло. Він грав їх дванадцять років, перш ніж уперше виконав публічно – і зробив ці доти майже незнані твори чи не найкоштовнішим скарбом, який може мати віолончеліст.

Джерело: The Strad – Pablo Casals and the Bach Cello Suites

Ударні

  • приблизно від 6 років
  • рок, поп та джаз
  • установка в школі
Хлопчик грає на ударних з повною енергією

Малий барабан, бас-барабан, томи, хай-хет і тарілки – на ударних ритм відчувається всім тілом. Навчання тренує координацію та відчуття такту й дарує задоволення з першого ж грува. У нас заняття проходять на акустичній установці; хто хоче тихо вправлятися вдома, може скористатися електронними ударними або тренувальним падом.

А ви знали? Чому ударній установці лише близько 100 років

Барабани стародавні – а от ударна установка напрочуд молода: вона зʼявилася близько 100 років тому в США, коли винахідливі театральні музиканти поєднали бас-барабан, малий барабан і тарілки так, щоб один ударник міг виконувати роботу кількох. Це стало можливим завдяки винаходу 1909 року: першій серійній ножній педалі для бас-барабана, запатентованій William F. Ludwig. Без цієї педалі джазових, рокових і поп-ударних, якими ми їх знаємо, просто не існувало б.

Джерело: Smithsonian – педаль бас-барабана Ludwig (1909)

Саксофон

  • приблизно від 9 років
  • джаз, соул та класика
  • швидкі перші успіхи
Учениця грає на саксофоні біля пюпітра

Теплий, потужний і неповторний: саксофон – це голос джазу, але, попри латунний корпус, він належить до дерев’яних духових, адже звук виникає на тростині. Аплікатура побудована логічно, тож перші мелодії виходять напрочуд швидко. Ідеально для всіх, хто любить соул, джаз чи поп-музику.

А ви знали? Незнищенний пан Sax

Саксофон – один із небагатьох інструментів, що носять імʼя свого винахідника: бельгієць Adolphe Sax запатентував його 1846 року в Парижі. За легендою, в дитинстві він пережив добрий десяток нещасних випадків – від падіння з третього поверху до вибуху пороху. Таким же витривалим він був і як винахідник: попри насмішки та судові позови конкурентів, він утвердив своє латунне звукове диво. На щастя, каже джаз.

Джерело: The Brussels Times – Adolphe Sax

Кларнет

  • приблизно від 8 років
  • від класики до клезмеру
  • великий діапазон
Учень зосереджено грає на кларнеті у класі

Кларнет належить до найгнучкіших дерев’яних духових інструментів: оксамитово-мʼякий у низах, сяйливо-яскравий у верхах – його назва походить від італійського „clarinetto“, бо його високий регістр нагадує барокову кларино-трубу. Він свій і в симфонічному оркестрі, і в духовій музиці, і в клезмері, і в джазі.

А ви знали? Велика любов Моцарта

Wolfgang Amadeus Mozart буквально закохався в кларнет, коли вперше його почув – його звук нагадав йому людський голос. Для свого друга, кларнетиста Anton Stadler, восени 1791 року – лише за два місяці до смерті – він написав Концерт для кларнета ля мажор: донині це найвідоміший твір для цього інструмента, а для багатьох – один із найпрекрасніших взагалі.

Джерело: Villa Musica – путівник камерної музики до KV 622

Поперечна флейта

  • приблизно від 8 років
  • сольний та оркестровий інструмент
  • також джаз і рок
Учениця грає на поперечній флейті біля пюпітра

Легка, сріблясто-сяйлива – поперечна флейта є одним із найулюбленіших духових інструментів. На відміну від блокфлейти, звук формується збоку біля отвору для вдування, що дає особливо мінливе звучання. Як важливий сольний та оркестровий інструмент вона давно прижилася також у джазі та рок-музиці.

А ви знали? Король-флейтист

Прусський король Friedrich der Große був пристрасним флейтистом: майже щовечора він давав приватний концерт у Sanssouci і сам скомпонував 121 сонату для флейти. Кажуть, його вчитель флейти Quantz був єдиним при дворі, кому дозволялося критикувати короля. А своєю сучасною формою поперечна флейта, до речі, завдячує ювелірові: Theobald Böhm близько 1847 року розробив клапанну механіку, яку використовують і донині.

Джерела: friedrich-der-grosse.net – музика · Deutsches Museum – Theobald Böhm

Блокфлейта

  • приблизно від 5 років
  • ідеальний старт
  • достатньо 10–15 хв вправ щодня
Хлопчик грає на блокфлейті біля пюпітра в музичній школі

Блокфлейта – класичний і перевірений вхід у світ музики. Для початку ми рекомендуємо сопранову блокфлейту з дерева або якісного пластику. Коротких, регулярних вправ по 10–15 хвилин цілком достатньо – важливіша за довгі заняття щоденна радість від гри. Наші викладачі підлаштовуються під темп кожної дитини, а трохи підтримки з дому творить дива.

А ви знали? 76 флейт Генріха VIII

Колись блокфлейта була королівським інструментом: англійський король Heinrich VIII – сам захоплений музикант – згідно з інвентарем 1547 року володів аж 76 блокфлейтами. Bach, Händel і Vivaldi теж писали для неї велику музику. Тож те, що сьогодні вона вважається переважно дитячим інструментом, оманливе: хто грає на ній серйозно, тримає в руках справжній концертний інструмент.

Джерело: Atlas Obscura – Henry VIII and the Recorder

Мандоліна

  • для дітей та дорослих
  • щипковий інструмент
  • рідкісна пропозиція
Учень грає на мандоліні в класі музичної школи

Інструмент з особливим шармом і давньою традицією: на мандоліні грають ще з XVII століття, і вона належить до родини лютневих. Її чотири пари струн, як і скрипка, налаштовані по квінтах – тож набуті навички легко перенести пізніше. Уроки мандоліни трапляються рідко; у нас вони мають своє постійне місце.

А ви знали? Інструмент закоханих

Коли в опері Моцарта Don Giovanni звучить знаменита серенада, хтось в оркестрі бере до рук мандоліну – уже в XVIII столітті вона вважалася інструментом закоханих, на якому грали вечорами під балконами. Vivaldi писав для неї віртуозні концерти, а навіть Beethoven скомпонував кілька ніжних пʼєс для мандоліни. Романтичніше інструмент навряд чи може звучати.

Джерело: „Deh, vieni alla finestra“ – серенада Моцарта для мандоліни

Укулеле

  • приблизно від 5 років
  • ідеальний старт
  • недорогий інструмент для початківців
Підліток грає на укулеле в класі музичної школи

Маленька, весела та напрочуд універсальна: укулеле – один із найвдячніших інструментів для початку взагалі. Чотири мʼякі нейлонові струни бережуть дитячі пальці, перші акорди часто виходять уже на першому занятті – а потім починається спів і акомпанемент, від дитячих пісень до сучасних поп-хітів. І для дорослих, які шукають нескладний інструмент для подорожі, багаття чи дивана, укулеле – чудовий вибір.

А ви знали? „Блоха, що стрибає“ з Гаваїв

Укулеле походить з Гаваїв – зʼявилася у 1880-х роках, однак має португальське коріння: переселенці з острова Madeira привезли маленькі щипкові інструменти на кшталт machete (яку ще називають braguinha). Гавайці розвинули з них укулеле, яка швидко стала національним інструментом – навіть король Kalākaua був її великим шанувальником і сприяв їй при своєму дворі. Назва гавайською означає приблизно „блоха, що стрибає“ (uku = блоха, lele = стрибати) – імовірно, через спритні рухи пальців під час гри.

Джерела: Ukulele Magazine – The Birth of the Ukulele · Guitar-Player – історія укулеле

Джазова гітара

  • приблизно від 10 років
  • джаз, блюз та свінг
  • акорди та імпровізація
Підліток грає на джазовій гітарі в ансамблі

Теплий, круглий і впізнаваний: звук джазової гітари. На уроках ідеться про більше, ніж про акорди – ви вчитеся акордовому акомпанементу, грі мелодій і крок за кроком імпровізації, від першої блюзової схеми до свінгового стандарту. Попередні навички гри на гітарі корисні, але не обовʼязкові. Ідеально для підлітків і дорослих, які хочуть не лише відтворювати музику, а й самі її створювати.

А ви знали? Два пальці Джанго

Мабуть, найвидатніший джазовий гітарист Європи грав із двома паралізованими пальцями: Django Reinhardt 1928 року під час пожежі тяжко травмував ліву руку – підмізинний палець і мізинець залишилися нерухомими. Замість того щоб здатися, він винайшов цілком нову техніку гри й став завдяки цьому легендою „циганського джазу“. Урок для всіх, хто вправляється: велика музика народжується не з ідеальних умов, а з ідей.

Джерело: Premier Guitar – Django Reinhardt and Gypsy Jazz

Кахон

  • приблизно від 6 років
  • ритм, який можна відчути руками
  • вміщається в будь-яку вітальню
Дівчинка сидить на кахоні й вибиває ритм

Кахон (вимовляється „кахон“) – це барабан-ящик із Перу: на ньому сидять і руками грають бас і малий барабан – ціла ударна установка в дерев’яному ящику. Він досить тихий для дому, швидко опановується і дає ідеальну ритмічну базу: хто згодом захоче перейти на ударні, вже принесе з кахону відчуття такту та незалежність рук.

А ви знали? Заборонений барабан

Своїм існуванням кахон завдячує забороні: поневоленим африканцям у колоніальному Перу заборонялося бити в барабани – тож вони грали на транспортних та фруктових ящиках, які ніхто не міг конфіскувати. Через століття, 1977 року, фламенко-гітарист Paco de Lucía почув цей інструмент на святі в Lima – у виконанні перуанського майстра Caitro Soto – і того ж вечора не роздумуючи купив у нього його кахон. Так ящик потрапив до Іспанії, у фламенко, а звідти – у поп-музику всього світу.

Джерела: Thomann – історія кахону · El Comercio (Перу) – як Paco de Lucía привіз кахон до Іспанії

Вокал

  • для підлітків та дорослих
  • від попу до класики
  • постановка голосу та техніка дихання
Юний співак співає на повний голос у мікрофон

Власний голос – найособистіший інструмент з усіх, і кожен уже носить його з собою. На уроках вокалу ми закладаємо технічні основи: дихання, ритміку та точність інтонування. На цьому будується те, що робить голос по-справжньому гарним – уміння стояти за тим, що ти співаєш. Наша мета: щоб ви співали перед публікою так само вільно й безтурботно, як зазвичай лише під душем.

А ви знали? Чи справді можна розбити келих голосом?

Голос – єдиний інструмент, який ми завжди носимо з собою, і жоден не звучить особистіше. І так, чутки правдиві: тренований співак справді може розбити келих голосом. 2005 року це вдалося рок-співакові Jaime Vendera перед камерою – близько 105 децибел чистої сили голосу, без жодного підсилення. Не хвилюйтеся: на уроках ми починаємо з тихих звуків.

Джерело: Scientific American – Can a Singer Shatter Glass?

Досі не впевнені, який інструмент підходить? Не проблема – під час безкоштовного пробного місяця ви можете спокійно спробувати те, що змушує ваше серце битися частіше. Залишити запит вже зараз →